Der Vortrag argumentiert dafür, dass das Manuskriptbuch noch in der zweiten Hälfte des 18. Jahrhunderts eine eigenständige literarische Buchform sein kann, die sich weder auf Arbeitshefte, die Entwürfe für eine spätere Druckpublikation aufnehmen, noch auf Sammelmappen, die Exzerpte einer bereits erfolgten Druckpublikation enthalten, reduzieren lässt. Dies wird anhand eines in der Handschriftenabteilung der Staatsbibliothek zu Berlin bewahrten Manuskriptbuchs von Caroline Flachsland und Johann Gottfried Herder exemplarisch begründet.

Bei der Publikation seiner Bücher war Friedrich Nietzsche (wie nur wenige Autoren des 19. Jahrhunderts) sehr detailbewußt und entschieden in Fragen der Typographie und der Buchausstattung; die typographische Gestalt galt ihm als Signatur des Werks und Mittel der Rezeptionslenkung. Im Vortrag wird zum einen das generelle typographische Kalkül Nietzsches anhand seiner Briefwechsel mit Verlegern rekonstruiert, zum anderen werden an Beispielseiten spezifische Sinneffekte detailtypographischer Textmerkmale (Einfassungen, Sperrungen, Geviertstriche, Schlußlinien etc.) vorgeführt.

Der Vortrag wird einen kurzen Überblick über die Entwicklung der inkunabelkundlichen Typenanalyse und ihrer Hilfsmittel geben. Davon ausgehend soll ein neuer Forschungsansatz dargestellt werden, der die Typenanalyse nicht allein als hilfswissenschaftliches Instrument für die Bestimmung unfirmierter Drucke ansieht, sondern zeigt, welche neuen Analysemöglichkeiten durch die digitale Bereitstellung des Typenrepertoriums der Wiegendrucke (http://tw.staatsbibliothek-berlin.de) entstehen. Ausgehend vom Paradigma der Netzwerktheorie, das in den Digital Humanities derzeit in vielen Bereichen gewinnbringend als methodisches Instrument eingesetzt wird, können auch Druckprogramm und Drucktypen einer Offizin als komplexes Netzwerk interpretiert und visualisiert werden.

Die Materialität eines Textes - vor allem seine typographische Gestalt - ist nicht ohne Einfluss auf sein argumentatives und ästhetisches Gelingen. Ein gesteigertes Wissen um diesen Einfluss ist bei einigen Autoren der zweiten Hälfte des 18. Jahrhunderts zu beobachten. Der Königsberger Johann Georg Hamann hat in besonderem Maße Typographie und Druckmaterialität bei seinen Publikationen eingesetzt. Der Vortrag nimmt in vier Schriften Hamanns eine Stellenlektüre vor, die das semantische Potential der Typographie in den Originalausgaben (aus den Beständen der Staatsbibliothek zu Berlin) aufzeigt. Die vorgeschlagene Interpretation dient zur Beantwortung der nicht nur in editionsphilologischer Hinsicht wichtigen Frage: Was gehört zum Text?

Der "material turn" hat in der Paläographie längst stattgefunden. Eine breite Hinwendung zu den materiellen Aspekten mittelalterlicher Handschriften in lateinischer Schrift erfolgte bereits kurz nach dem Zweiten Weltkrieg. Das schon früher eingesetzte wissenschaftliche Interesse an Papier, Pergament, Tinte, Farben und Einbänden trat immer stärker hervor. Der aus dem Französischen stammenden Begriff "Kodikologie" wurde nach und nach in ganz Europa eingeführt und bezieht sich nunmehr auf alle materiellen Aspekte mittelalterlicher und frühneuzeitlicher Handschriften. Ab 1970 erfolgte die Verwendung statistischer Methoden bei der Auswertung van Daten zu mittelalterlichen Handschriften; bereits in den späten 90er Jahren entstand eine "digital Palaeography". 

Hendrik Liersch gründete 1990 die Corvinus Presse und druckte seitdem über 300 Bücher und erhielt für seine buchkünstlerische Arbeit 2009 den Victor Otto Stomps Preis der Stadt Mainz. Anhand ausgewählter Beispiele zeigt er seine Auffassung von Typographie im Buchdruck - "ich habe das fertige Buch im Großen und Ganzen vorher fertig im Kopf." Außerdem ist er froh, dass bestimmte "Grausligkeiten" im Buchdruck gar nicht möglich sind.

 In den Jahren um 1800 galt die klassizistische Typographie als ästhetisches Ideal der Buchgestaltung und löste in Deutschland den ersten Antiqua-Fraktur-Streit aus. Während Akteure wie Bertuch, Göschen und Unger diese öffentliche Debatte führten, entstand in Berlin eine heute weitgehend vergessene Druckerei, die sich auf die Produktion klassizistischer Spitzentypographie spezialisierte. Gefördert durch den preußischen Hof baute Georg Jacob Decker eine Schriftgießerei und Druckerei auf, die mit den seinerzeit dominierenden Werkstätten in Bologna und Paris konkurrieren und die Qualität der Leipziger Druckereien übertreffen sollte. Zu diesem Zweck wurden Schriften aus Italien und Frankreich beschafft sogar ein Vorarbeiter aus der Druckerei von Pierre Simon Fournier abgeworben. Bei Decker erschienen in der Folge repräsentativ gestaltete Erstausgaben der Gesammelten Werke Friedrichs II. und des Allg. Preußischen Landrechts. In ökonomische Konkurrenz zu Leipzig trat Deckers Berliner Hofbuchdruckei jedoch nicht und die nur sehr zögerliche Annahme der Antiqua in Deutschland verhinderte auch eine umfangreichere Produktion von Antiqua-Prachtausgaben. Die wenigen erschienen klassizistischen Ausgaben zeigen jedoch eine Interpretation des klassizistischen Formenrepertoires, die neben Ausgaben bekannterer Druckereien durchaus bestehen kann.

Seit Beginn seiner Zusammenarbeit mit dem Suhrkamp Verlag im Jahr 1957 hat Hans Magnus Enzensberger persönlich immer wieder großen Einfluss auf die materielle Gestaltung und Präsentation seiner Bücher genommen. Entlang ausgewählter Dokumente aus dem Siegfried Unseld Archiv (DLA Marbach) möchte der Vortrag einen Einblick in die Verlagswerkstatt Suhrkamp bieten und die heiklen Aushandlungsprozesse um das Kunstprodukt 'Buch' entlang eben jenes paradigmatischen Verlagsautors vorstellen.